“
Para conmemorar su 100 aniversario el año pasado, Disney decidió mostrar lo lejos que había caído su producción animada con el lanzamiento de Wish, un remix desesperado y comercialmente desastroso de sus películas de princesas. Desarrollado a la sombra del fenómeno que reinició el subgénero que fue Frozen, fue una regurgitación sin alma que mostró cómo se había vuelto tan difícil conjurar una cierta magia en un reino que solía estar lleno de ella.
Hay una abrumadora sensación de deja vu con el lanzamiento de Spellbound, otra película musical de princesas sobre magia liderada por la voz de un actor de West Side Story de Spielberg con canciones escritas por un galardonado antes estimado que se estrena el mismo día, y aunque las expectativas son más bajas con una animación de Netflix, la conclusión sigue siendo la misma. Simplemente ya no las hacen como antes.
En el caso de Spellbound, eso es claramente evidente desde el principio. La película, anunciada en 2017 con Paramount antes de cambiar de título dos veces, pasando por múltiples fechas de estreno y pasando a Apple y luego a Netflix, tiene toda la pinta de una imitación barata, plagada de animación mucho más barata de lo que estamos acostumbrados fuera de la televisión infantil de bajo presupuesto. No es exactamente Cocomelon, pero existe en un universo completamente diferente y muy lejano de las muchas películas de Disney con las que intenta compararse.
Sin embargo, serías fácilmente engañado por los nombres involucrados. Las voces incluyen a Rachel Zegler, Nicole Kidman, Javier Bardem y John Lithgow; está producida por el director de Toy Story y ex jefe de Pixar, John Lasseter; dirigida por Vicky Jenson de Shrek y la música es de Alan Menken, ganador de un Oscar, cuyos créditos incluyen La Sirenita y Aladdín. Pero no hay nada aquí que justifique tal colección de estrellas de primera línea, el viaje mencionado anteriormente de la película quizás explique por qué ha terminado siendo tan desconcertante.
La idea aquí es que la Princesa Ellian es la única humana que queda en la familia real después de que sus padres se convirtieran en monstruos el año anterior (el primer error de la película es insertarnos en la historia después de que ya hayan sido transformados). Ella debe mantenerlo en secreto del reino, obligada a asumir un papel más responsable a una edad muy temprana y agotada por el caos creado por sus padres convertidos en monstruos. A diferencia de las historias de transformación más tradicionales, el rey y la reina no tienen idea de quiénes eran en el pasado, sus voces reemplazadas por gruñidos y un deseo de cuidar de su hija ahora reemplazado por la necesidad de comida.
Ellian debe emprender una búsqueda para encontrar una cura, que incluye un montón de canciones olvidables (la participación de Menken no es la que debería haber sido), alguna representación LGBTQ+ implícita (¡lo logramos!) y una mezcolanza de películas de las que se inspira. Hay un poco de Valiente, un toque de Shrek y una sorprendente cantidad de IntensaMente, ya que la película sugiere que la oscuridad de los cuentos de hadas, la que convierte a las personas en monstruos, es el resultado de sentimientos negativos. En la historia, estos se pueden rastrear hasta problemas dentro del matrimonio real y hay un noble, aunque disperso, intento de convertirlo en una lección para los niños sobre cómo manejar el desacuerdo doméstico.
Pero todo es demasiado desordenado y derivado para dejar huella. El continuo intento de alejarse de la narración de historias tradicional y de género ha permitido a los personajes femeninos tener más control sobre sus trayectorias, pasando menos tiempo anhelando a príncipes y más tiempo centrándose en sí mismos. Pero también ha resultado en una escasez de antagonistas y Spellbound carece del conflicto y las apuestas que vienen con un verdadero villano (lo mejor de Wish fue el mago malévolo interpretado por Chris Pine). Simplemente no hay nada aquí que destaque, ni el intento calculado de crear un compañero lindo y comercializable, ni las canciones flojas e inolvidables y no el brillante pero poco inventivo universo de videojuegos en el que los personajes existen. Nunca realmente se siente como si estuviéramos en un viaje a algún lugar donde no hayamos estado antes, con Spellbound demasiado hechizado con el pasado como para crear su propia magia.
“