Su enfoque hands-off en la producción de sus famosos perros de globos y conejos de acero inoxidable ha sido criticado en el pasado, pero Jeff Koons, el artista más caro del mundo, ha marcado una línea roja: “No estaría buscando que la inteligencia artificial desarrolle mi trabajo base”.
El potencial y los riesgos de la inteligencia artificial son quizás el tema más candente en el mundo artístico, con modelos de aprendizaje profundo capaces de replicar estilos y producir composiciones únicas a pedido.
Parecería ser un desarrollo enviado por los cielos para Koons, quien estaba hablando con The Guardian en el lanzamiento de Reflections, una exposición conjunta de sus obras junto a las de Pablo Picasso en la Alhambra de Granada. La dependencia de Koons en equipos de artesanos y tecnología de vanguardia en la fabricación de sus piezas llevó a que la revista Collector preguntara el año pasado: “¿Es Jeff Koons un artista real?”
Jeff Koons Gazing Ball (Intervención de David de las Sabinas) y Picasso Head con casco en Granada.
Explotar los avances tecnológicos es lo que él hace. Hace cinco años, el conejo de acero inoxidable altamente pulido de Koons, hecho por un intenso trabajo de máquinas para imitar la apariencia y el material de un globo, se vendió por un récord de $91 millones. Su superventas anterior, el Balloon Dog de acero de 10 pies de altura, se vendió por $58 millones en 2013. Un cohete de SpaceX llevó 125 de sus esculturas lunares en miniatura fuera de la órbita de la Tierra en febrero, para convertirse en las primeras obras de arte autorizadas en la luna.
Para su serie Gazing Ball, en la que se reprodujeron obras maestras pero con la adición de una gran bola de vidrio azul en un estante, él encargó 350 de las bolas antes de elegir las mejores 35. También es un innovador. “Hay ciertos proyectos en los que estoy pensando”, reveló. “Tengo un diálogo maravilloso con personas que están involucradas en el núcleo del desarrollo de la IA”.
Pero la IA parece que seguirá siendo periférica en lo que hace. “Disfruto de dónde viene el núcleo de mi trabajo, mi reflexión sobre todo lo que tiene algún significado para mí”, dijo. “No trabajo directamente con IA en este momento, excepto para producir opciones. Aquí está esta mesa: ¿podría ver esta mesa en madera? Y luego, ¿podría ver esta forma en, ya sabes, mármol? Me gustaría verlo en acero reflejado. Solo en ese escenario. He estado usando la IA como una herramienta, no como un agente.
“Ahora, la gente habla mucho sobre la IA en este momento, siendo un agente en el sentido de que tiene sus propios, ya sabes, pensamientos, su propia capacidad para crear, y estoy seguro de que en algún momento me moveré en esa dirección de alguna manera, pero estoy muy metido en este momento en la biología.
Añadió: “Una vez conocí a un ganador del Premio Nobel, y estábamos hablando sobre la vida, y él dijo que, ‘Sabes, la vida es solo una reacción química animada’. Y pensé que era tan hermoso que de repente sentí que realmente entendía lo que estoy experimentando, que es solo una ilusión, que es solo la animación.
“Pero creo mucho en este proceso, este proceso biológico, y los sentidos: el sentido de la vista y el tacto y el sentimiento… No quiero ser perezoso en el asiento trasero.”
Jeff Koons con Gazing Ball (Mujer de pie).
En los últimos meses ha surgido un Movimiento Diga No al Arte de IA, con defensores expresando una preocupación particular sobre los generadores de imágenes que roban obras de arte y estilos artísticos de artistas existentes sin su permiso y sin crédito. Otros advierten que la IA podría reemplazar a los humanos como creadores.
Koons, a un mes de cumplir 70 años, dijo que no estaba muy preocupado. La invención de la fotografía en el siglo XIX fue vista por algunos como la antítesis de un artista, pero en lugar de reemplazar a la pintura, llevó a un alejamiento del realismo hacia la abstracción.
“Creo que si la IA es capaz de convertirse en ese tipo de agente, podremos comprenderla, trabajar con ella, de alguna manera, para beneficiarnos”, dijo. “O nos hará mirar nuestros sentidos, que probablemente estén relativamente dormidos. Nos gusta pensar que estamos usando nuestros sentidos al máximo, pero probablemente nos hemos vuelto perezosos hasta cierto punto, y solo podríamos mejorar eso.
“A lo largo de la historia, siempre nos hemos enfrentado a tecnologías que han sido iluminadoras y muy, muy poderosas, y cambian el momento en el que vivimos y cambian nuestro futuro. Pero yo abrazo esto.”
Jeff Koons Tres Gracias en la Alhambra.
Koons estaba hablando en una sala de antes dentro de la octava maravilla del mundo, el complejo fortificado de la Alhambra, donde tres de sus piezas – Tres Gracias, Gazing Ball (Intervención de David de las Sabinas) y Gazing Ball (Mujer de pie) – están en exhibición hasta el 16 de marzo junto a Las Tres Gracias dibujadas a mano por Picasso en 1923 y su cabeza con casco de 1933, y la colección renacentista del palacio.
Con una fortuna estimada en $400 millones, se dice que Koons es el artista vivo más rico del mundo. Es coleccionista de Picasso, y dos de sus favoritos se exhiben en la biblioteca y en la sala de billar de su mansión de 21.726 pies cuadrados en Nueva York.
“Ha habido momentos en mi vida en los que, ya sabes, ha habido una especie de abundancia, y, ya sabes, viniendo del arte, si tenía abundancia, adquirí algunas piezas”, dijo.
Impecablemente vestido con traje, corbata y zapatillas azules, e invariablemente educado, Koons había viajado a la Alhambra con su esposa, Justine, una artista y madre de seis de sus ocho hijos, que tienen entre 14 y 49 años, para la exposición organizada por el Museo Picasso Málaga en el Palacio de Carlos V de la Alhambra.
Se necesitaron dos días para mover las 1.8 toneladas de sus Tres Gracias reflectantes unas pocas cientos de yardas hasta un nicho en el patio circular interior del palacio y otro día para desempacarla de su caja y colocarla en un pedestal de 1.2 toneladas. El plan inicial de colocar la obra gigante con las demás en una sala en el primer piso tuvo que ser abandonado debido a su peso, pero Koons dijo que estaba encantado con los resultados algo accidentales.
Dijo: “En esta exposición realmente tenemos tres elementos: tenemos a Picasso, tenemos a mí mismo, y tenemos la colección del museo. Y dentro del salón es como tres elementos diferentes, pero cuando los sumas, crea algo más. No se reduce a tres. Y esa es la capacidad creativa que la biología nos da, esta capacidad de hacer más de algo. Y hasta este momento, la IA no ha hecho eso”.
La exposición Reflections. Picasso/Koons en la Alhambra se extenderá hasta el 16 de marzo de 2025