Damon Albarn: âWe were quite lairy with each otherâ
Conocí a Marianne en algún momento a principios de los años 2000 en un estudio en Goldhawk Road. Alex [James, bajista de Blur] estaba pasando el rato con ella en ese momento y me había invitado al estudio. Creo que todos estábamos en modo fiesta en ese momento. Me senté y tuve una buena charla con ella de inmediato.
Éramos bastante atrevidos el uno con el otro. Yo dije: “Puedo sentarme y escribir una canción, una canción perfecta”. Y ella dijo: “Bueno, adelante entonces”. Y me senté y escribí la canción que se convirtió en Green Fields de una sola vez. No recuerdo mucho más sobre esa noche, pero así la conocí.
Siempre nos veíamos cuando estaba en París. Ella pasaba el rato con toda la gente de Nick Cave. No la vi tanto cuando regresó a Londres y en los últimos años no la vi en absoluto.
Siempre fue muy apreciada en mi casa. Mi madre estaba obsesionada con su álbum Broken English. Puedo recordar claramente cómo bailaba por la sala de estar cantando Why D’Ya Do It?
Y como persona era simplemente encantadora, hermosa, maravillosa. Estoy viendo las fotos de ella que tienes en The Guardian y la gente con la que trabajó, eso es todo un elenco. Apuesto a que todos dicen que la amaban absolutamente.
En cuanto a sus cualidades como cantante: bueno, era auténtica. No era la mejor cantante, pero eso no es lo que la hacía tan especial. Era la vida vivida a través de esa voz, ese viaje desde ser esta belleza aparentemente dulce e inocente hasta esta increíble especie de matriarca del indie.
¿Fue maternal conmigo? No. Siempre nos reíamos. Tenía una fuente interminable de historias increíbles, algo escandalosas, sobre personas que habían pasado a comportarse de manera mucho más circunspecta. Siempre fue un poco cínica sobre cómo las personas se transformaban en pilares del establishment. Pero siempre fue fiel a su credo.
Blur hizo una canción con ella, llamada Kissin Time. Apenas lo recuerdo. Quiero decir, mira, éramos solo otra de sus bandas de respaldo.
Rufus Wainright: âI partied for a week with Marianne ⦠and my motherâ
Nunca hubo nadie como ella, y nunca la habrá. Había una extraña dicotomía entre esta belleza etérea y floreada y esta figura dura y rockera. Tenía estas dos corrientes, que eran muy fuertes, y sin embargo, eran completos opuestos.
Ella era una gran admiradora de mi madre [Kate McGarrigle], de las hermanas McGarrigle, y de vez en cuando iba a sus shows. La conocí detrás del escenario cuando era un niño, de vez en cuando. Pero realmente la conocí a través de [el respetado productor musical] Hal Willner: él hacía estos shows tributo, a Harry Smith o Leonard Cohen, y ella aparecía. Siempre me encantó su álbum Broken English, con [la letra de The Ballad of Lucy Jordan] “Se dio cuenta de que nunca viajaría/Por París en un coche deportivo…”. Pero cuando hizo un tributo a Kurt Weill con Hal, y cantó la Balada de la Esposa del Soldado, ahí fue cuando realmente conectó.
Y luego realmente encajó cuando empecé a pasar el rato con Carrie Fisher, porque Marianne y Carrie eran muy, muy cercanas. Tuve varias noches salvajes sentado entre ellas, un poco de paseo. Eran completamente clásicas, legendarias, originales, que parecían vivir en un universo propio, y era muy decadente, increíblemente divertido y totalmente rockero. Uno de los momentos más locos fue cuando tuve una semana de fiesta con Marianne y mi madre, de la que no voy a entrar en demasiados detalles – fue bastante intenso. Creo que fui a rehabilitación dos semanas después. Pero hablábamos de música, chistes divertidos, sexo, la locura de la vida.
Marianne era alguien que luchó con la adicción durante muchos años, y nunca ganó del todo esa batalla. Siempre la perseguía. Así que creo que, incluso si estaba sobria, siempre había un poco de diablo en ella, siempre, y por un lado te sentías muy atraído por eso, y muy inspirado, pero también tenías que tener cuidado.
Pero lo principal sobre ella, dejando de lado las drogas, es que era una gran fanática de la música. Realmente se veía afectada por una canción maravillosa o una brillante actuación. Se dio cuenta bastante temprano de que estaba en un buen camino [profesional], y realmente estaba emocionada por mí. Y fue cuando se acercó a mí y dijo: “Rufus, realmente lo has logrado”, que supe que lo había logrado. Supe que no había ni un ápice de mentira en sus evaluaciones en general.
Eso es lo que más aprecio de la relación con ella: cuando estaba lúcida y comprometida artísticamente, era una juez tan rica de profundidad y significado, y de la verdadera brillantez de lo que puede ser la música. No había nada barato en ella en absoluto.