El 13 de febrero marca un hito definitorio para Ger Carriere, ya que conmemora cinco años desde el lanzamiento de su EP debut homónimo. Con el estreno deliberado en el Día del Amor Propio en lugar del tradicional Día de San Valentín, este lanzamiento es una audaz declaración de autovalor y empoderamiento personal. Para conmemorar el momento, Ger presenta el video musical oficial de “Light in Shadow”, una impactante declaración visual sobre recuperar la fuerza y liberarse de la duda propia. Creado por Andrew Smith de ASmyth Productions. Además, se está estrenando en Melodic Magazine.
Ubicado en una estética atemporal en blanco y negro, el video evoca la energía íntima de los bares de jazz llenos de humo, desplegando un delicado equilibrio entre fuerza y elegancia. Las imágenes trazan un viaje desde la lucha hacia la liberación, reflejando los temas de transformación y auto-descubrimiento de la canción. Con ecos de glamour vintage y un espíritu contemporáneo, “Light in Shadow” es una experiencia cinematográfica diseñada para inspirar.
Reflexionando sobre el video musical, Ger comparte: “Light In Shadow” es un ejemplo perfecto de alguien siendo su propio héroe. Se trata de salvarse a uno mismo, liberarse de su propia miseria y darse cuenta de que eres tu propio salvador.
Sarah Banker es una conmovedora cantante/compositora basada en las montañas de Colorado. Inspirada en sus experiencias infantiles actuando en producciones teatrales, Sarah encontró su verdadera voz a través de la composición de canciones después de aprender a tocar la guitarra, siguiendo su título en Antropología Cultural. Después de solo tres meses de tocar, tuvo su primera actuación con la guitarra. Instantáneamente enganchada, 18 meses después, vendió la mayoría de sus pertenencias y se lanzó a la carretera con solo una mochila y su guitarra. Su viaje de exploración y curiosidad la ha llevado desde las selvas de Hawái hasta los bosques del noroeste del Pacífico, pasando por los desiertos del sur de Utah y hasta las cumbres de Colorado, cada lugar influenciando sus lanzamientos musicales y tocando a otros en el camino.
Su próximo EP, Into the Heart, es una colección de canciones auténticas y transformadoras centradas en la resiliencia. El vibrante EP de cuatro canciones de folk-pop fue grabado y producido por Jeff Franca (Thievery Corporation) en su estudio, a 9,000 pies de elevación en la Indian Peaks Wilderness en Colorado. El resultado es un viaje musical conmovedor, lúdico y orgánico.
Con el sencillo “FRIENDS”, Sarah crea una canción divertida, coqueta y atemporal sobre la narrativa relatable de encontrar a alguien con quien pasar toda una vida. La canción también toca sobre la importancia de la comunicación y el ensayo y error. Con su voz delicada pero poderosa, Sarah evoca un sentido honesto y sin filtros de vulnerabilidad que resuena en todo momento. La producción es íntima y discreta, permitiendo que las letras y su entrega emotiva tomen el centro del escenario.
El artista de indie-pop con sede en la ciudad de Nueva York, Maddie Regent, revela su nuevo sencillo hermosamente hermoso, “Turtleneck”, de su próximo álbum debut, On the phone with my mom, que se lanzará el 16 de mayo. Construyendo sobre la vulnerabilidad magnética de sus sencillos anteriores, “The wolf”, “You could break my heart” y “Sleeptalking”, “Turtleneck” invita a los oyentes al reino dreamy indie-pop de Maddie. Anclado por las voces cristalinas de Maddie, la canción teje una delicada tela de araña de melodías relucientes y letras introspectivas.
En su núcleo, “Turtleneck” es una exploración conmovedora de la desorientación post-ruptura, el tipo de limbo emocional donde el pasado se siente más seguro que el presente. “Turtleneck” es sobre lo perdido que puedes llegar a estar después de salir de una relación”, comparte Maddie. “Es tentador aferrarte a la memoria de lo que fue, en lugar de aceptar lo que es”. El paisaje sonoro caprichoso pero crudo de la canción refleja perfectamente esta tensión, atrayendo a los oyentes a un mundo donde la esperanza y la desilusión se entrelazan.
Originaria de Toronto y ahora viviendo en la ciudad de Nueva York, Maddie Regent descubrió su pasión por la composición de canciones a la temprana edad de 12 años, usando la música como un poderoso medio para navegar sus ansiedades y dar voz a sus pensamientos más íntimos. Desde su debut en 2021, Maddie ha lanzado dos EPs queridos, MISS REGENT y Girl of Your Dreams, y ha recibido reconocimiento de tastemakers como Atwood Magazine y EARMILK. Su mezcla única de letras introspectivas y melodías indie-pop contagiosas la ha establecido como una voz refrescante en la escena indie-pop.
AMP (A.D.A.M. Music Project) fue fundado por Adam DeGraide con la idea de que la colaboración es una de las mejores formas de hacer música. Queriendo crear un sonido único y prolífico utilizando a muchos artistas talentosos con diversas voces y dones musicales, AMP nació.
Con su amistad a largo plazo y su amor compartido por todas las cosas rock, Dameon Aranda y Adam DeGraide decidieron asociarse en el proyecto co-escribiendo y co-produciendo AMP. La banda es única porque cuenta con muchos cantantes y músicos diferentes de todos los ámbitos de la vida. Algunos de los principales colaboradores de la banda son Adam DeGraide (Director Musical, Guitarra, Bajo, Teclados, Programador y Arreglista y Voz Principal), Dameon Aranda en la voz principal y solos de guitarra, Gabe Aranda, Lacy Saunders, Macie Cantrell, Hartleigh Buwick, Myra Beasley, Joel Driskell y Adam Aguilar, todos en la voz principal, Jay Gleason y Eric Gillette en la guitarra principal, Neil DeGraide de (Dirt Poor Robins) en la guitarra principal y Jeff Hall en la batería.
B Fabian está de regreso con “Can’t Get Me Outta Your Head”, el último sencillo de su próximo álbum, Endeavors, que se lanzará más adelante este año. Disponible el 14 de febrero de 2025, esta pista encuentra al artista de country indígena explorando las emociones crudas de un pasado persistente, creando una canción que es a la vez reflexiva e inquebrantable.
“Can’t Get Me Outta Your Head” cuenta la historia de un ex que simplemente no puede seguir adelante. Con una entrega constante y firme, B Fabian se sumerge en temas personales, capturando ese momento en el que te das cuenta de que alguien todavía lleva el peso de lo que ya quedó atrás. La canción canaliza la narración de historias del country moderno, mezclando melodías ricas con un toque que la diferencia de las baladas tradicionales de desamor.
Este último lanzamiento sigue a “5 O’Clock Somewhere”, marcando el segundo vistazo a Endeavors, un álbum en el que B Fabian continúa evolucionando mientras permanece fiel a sus raíces. Conocido por tejer su herencia Cree y Dene en su música, aporta su autenticidad característica a cada letra, haciendo que sus canciones sean profundamente personales pero ampliamente identificables.
Grace Davies revela su nuevo himno pop “Do Or Die” este Día de San Valentín. La poderosa cantante y compositora conocida por sus letras emocionalmente crudas y su vibrante sonido pop, regresa con fuerza, entregando un pegajoso y cautivador tema que no puedes dejar de reproducir.
“Do Or Die” se sumerge audazmente en las emociones desordenadas y crudas de ser la parte culpable en la ruptura de una relación, ya que Grace señala: “Se trata de saber que una relación ha llegado a su fin pero no tener el coraje de terminarla. Egoístamente mantienes a esa persona ahí mientras exploras otras opciones. No es algo de lo que estar orgulloso, ni una romanticización, pero la culpa puede devorarte y a veces piensas que es mejor si nunca se enteran”. A pesar de su tema pesado, el ritmo optimista y los ganchos magnéticos de la canción la convierten en un poderoso recordatorio de que incluso frente a la culpa y los errores, siempre hay espacio para el empoderamiento y la autorreflexión. Con ‘Do Or Die’, Grace Davies entrega una pista que resonará profundamente con los oyentes mientras los mantiene bailando.
Marca tus calendarios para el 14 de febrero y prepárate para subir el volumen, porque ‘Do Or Die’ está marcando su territorio como el himno anti-Valentine.
La galardonada rapera, cantante/compositora y productora Zanillya regresa al éter con un propósito renovado en su nuevo sencillo “Baddie”, que se lanzará el 14 de febrero.
Encapsulando la energía intrépida del autoempoderamiento y la resiliencia, “Baddie” emerge rápidamente con sonidos afrocaribeños y globales-pop de alta octanaje. Rebosante de personalidad mientras las voces distintivas de Zanillya toman el centro del escenario, ‘Mi ta gusta con mi bida’, una frase que sirve como una audaz declaración de vivir la vida al máximo, sin disculpas. Sobre una mezcla sin esfuerzo de percusión sincopada y sintetizadores suaves, el lirismo de Zanillya se inspira en su viaje personal de superar la duda propia, el dolor y los desafíos de salud mientras adopta una personalidad juguetona para presentarnos su historia.
Profundizando en el sentimiento detrás de la pista, Zanillya nos cuenta: “Baddie es mi declaración de autoconfianza y resiliencia. He pasado por mucho en los últimos años: duelo, luchas de salud, momentos de duda, pero siempre me he levantado. Esta canción es un testimonio de eso, pero al mismo tiempo, también es una afirmación. No siempre me amo a mí misma o a mi vida, pero Baddie es una forma de manifestar ese amor, un recordatorio de seguir sanando, creciendo y aprendiendo. Junto con mi productor y compañero de vida, Humphrey Dennis, fusionamos nuestras raíces caribeñas con hip-hop, pop y dembow para crear un sonido que es poderoso y festivo. Incluir el Papiamento en el estribillo fue importante para mí, ya que a través de él, comparto mi amor por Aruba con el mundo. “Mi ta gusta con mi bida” no es solo una letra, es una mentalidad. Espero que esta canción inspire a las personas a amarse a sí mismas, abrazar su lado más atrevido y reclamar su espacio sin disculpas.
La ascendente cantautora Déyyess comparte su EP debut relatable pero sincero, “Claire”. El EP presenta el nuevo sencillo “every time”. Estas pistas íntimas y personales cobran vida en su primera presentación principal en The Lower Third el 20 de febrero.
Escucha el EP “Claire” ahora: https://open.spotify.com/album/4xEsbszzdEWln1nlO9XzDe?si=GNRA0fdXT2eo7zcC3gSKow
Quedan pocas entradas para el primer concierto de Déyyess. Originalmente programado para el acogedor local de 80 personas en The Forge, el espectáculo ha sido actualizado al local de 250 personas The Lower Third debido a la demanda.
Llegando parcialmente a la luz y parcialmente a pesar del Día de San Valentín, el trío armónico celestial de Los Ángeles, Trousdale, lanza hoy su nuevo sencillo y video “Want Me Back”. El segundo lanzamiento tomado de su próximo álbum Growing Pains, la balada anhelante se inspira en Lady A y encuentra al trío esperando que un ex pueda estar lamentando la ruptura. Incluso si no es cierto, Trousdale solo quiere escuchar algo dulce para parchar temporalmente la herida – Stream.
“Entré en nuestra sesión de grabación pensando que la canción terminaría siendo de estilo country, y Quinn y Georgia pensaron que sería de estilo pop”, explica Lauren Jones. “Nuestro bajista incorporó algo de doo-wop en la mezcla, y encontramos algo realmente especial en lo que apoyarnos.”
En el video oficial de “Want Me Back” dirigido por el trío y Aaron Kohn, Trousdale está vestido con sus colores característicos, pero transportados de vuelta en el tiempo a la década de 1980 para un momento de balada onírica y angelical – Mira.
HUDSON WESTBROOK
“Dressed Down”
• Después de ganarse un lugar como uno de los “Artistas a Seguir” de Spotify en 2025 y ser nombrado “Hallazgo de The Highway” de SiriusXM, Hudson Westbrook sorprende a los fans con “Dressed Down”, un lanzamiento del Día de San Valentín que se suma a su encanto característico.
• La pista fue anunciada discretamente junto con un paquete descargable de tarjetas de San Valentín personalizadas y fondos de pantalla exclusivos para teléfonos con marca.
• El 16 de enero, dio inicio a su gira nacional de casi agotada “Take Your Time Tour”, que se extiende hasta el verano. También tiene fechas de apoyo a Parker McCollum e Ian Munsick este año, junto con varias apariciones en festivales, incluido el Troubadour Festival en College Station, TX.