¡Feliz 94 cumpleaños Clint Eastwood: sus mejores películas – clasificadas! | Clint Eastwood

20. Every Which Way But Loose (1978)

Contra todo consejo, Clint Eastwood cambió de dirección con una comedia desenfadada que sería uno de sus mayores éxitos. Interpreta a un luchador de peleas callejeras que se enamora de una cantante country, aunque la verdadera química romántica es entre él y Clyde, el orangután. ¡Peleas de bar a montones! ¡Ruth Gordon (como “Ma”) contra motociclistas nazis!

19. Million Dollar Baby (2004)

En un papel que le queda como un cómodo abrigo viejo, Eastwood interpreta a un entrenador de boxeo cascarrabias que, a regañadientes, acepta a una camarera y futura hija sustituta (Hilary Swank). Pero el desastre llega… Eastwood también dirigió la película, que ganó varios premios Oscar, a pesar (o quizás debido) de su controvertido final.

18. Kelly’s Heroes (1970)

Una versión light de Doce del patíbulo se encuentra con The Italian Job mientras Eastwood lidera a su pelotón en una comedia de atracos ambientada en Francia en 1944. Eastwood es sólido, pero queda completamente eclipsado por el comandante de tanques drogado de Donald Sutherland. ¡Diversión alegre, aunque a veces la comedia física queda incómoda con los horrores de la guerra!

17. Space Cowboys (2000)

Respuesta geriátrica a Armageddon … Eastwood en Space Cowboys. Fotografía: Reuters

Eastwood dirigió esta amable respuesta geriátrica a Armageddon, y se reunió con Sutherland, junto a James Garner y Tommy Lee Jones, para interpretar a pilotos de pruebas retirados lanzados al espacio para salvar al mundo de la tecnología satelital obsoleta. La trama, el diálogo y las peleas son completamente predecibles, lo que solo añade a su encanto.

16. Gran Torino (2008)

“¡Sal de mi césped!” Eastwood septuagenario se dirige a sí mismo como un veterano de guerra coreano racista que entabla una relación con sus vecinos asiáticos en Detroit de clase trabajadora. La acción y el diálogo son un poco torpes, pero visto a la luz de su larga carrera, incluso la torpeza se vuelve conmovedora.

15. Where Eagles Dare (1968)

Eastwood y Richard Burton co-protagonizan una emocionante película de acción de Alistair MacLean en la que se infiltran en un castillo en los Alpes bávaros. Resultado: explosiones, acrobacias y nazis cayendo como bolos. Toda esta extravagancia presupuestaria tan entusiasta inspiró a Eastwood a fundar la parsimoniosa Malpaso Productions.

14. High Plains Drifter (1973)

El primer western de Eastwood como director fue un homenaje gótico a Sergio Leone y Don Siegel, los cineastas que moldearon sus primeros años de carrera. Como “El forastero”, llega a un pueblo fronterizo para vengarse de manera semi-sobrenatural de los habitantes, utilizando métodos que incluyen hacer que pinten la ciudad de rojo, literalmente.

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13. Escape from Alcatraz (1979)

Como Frank Morris, a la izquierda, en Escape from Alcatraz. Fotografía: Paramount/Allstar

Después de una disputa de producción, esta tensa ficcionalización de un intento de fuga de la vida real en 1962 sería la última colaboración de Siegel y Eastwood. Clint interpreta a Frank Morris, encerrado en la famosa isla prisión en la bahía de San Francisco, gobernada por Patrick McGoohan como un director inflexible. Filmada en la propia Alcatraz.

12. Tightrope (1984)

Richard Tuggle recibe el crédito, pero se dice que Eastwood terminó dirigiendo la mayor parte de este thriller subestimado por sí mismo. En una de sus interpretaciones más valientes y poco halagadoras, subvierte su propia imagen de macho alfa como Wes Block, un policía de Nueva Orleans cuyas perversiones sexuales son incómodamente similares a las del asesino en serie que su departamento está persiguiendo.

11. In the Line of Fire (1993)

Eastwood nunca dudó en interpretar roles acordes a su edad, y se le ve visiblemente sin aliento como un veterano agente del Servicio Secreto, aún deprimido por su fracaso en proteger a JFK, que se ve obligado a entrar en una batalla de ingenio contra John Malkovich. La inteligente dirección de Wolfgang Petersen eleva esto casi a la categoría de thriller clásico.

10. Two Mules for Sister Sara (1970)

Después de Coogan’s Bluff, la segunda película de Eastwood para Siegel fue este western cercano al spaghetti con una banda sonora de Ennio Morricone, filmada en México. Clint interpreta a un mercenario americano que rescata a una monja (Shirley MacLaine) de bandidos. Se unen a los revolucionarios mexicanos para luchar contra las fuerzas de ocupación francesas. Diversión ligera con un final lleno de acción, y nunca adivinarías que Clint y Shirley no eran mejores amigos en el set.

9. The Bridges of Madison County (1995)

Aventura apasionada … con Meryl Streep en The Bridges of Madison County. Fotografía: Maximum Film/Alamy

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El estilo de dirección directo de Eastwood es perfectamente adecuado para este romance al estilo de Breve encuentro, adaptado de una novela superventas. Interpreta a un fotógrafo trotamundos que deja de tomar fotos de los puentes históricos de Iowa el tiempo suficiente para tener un romance apasionado con una ama de casa local (Meryl Streep en vestidos aburridos). En cuanto a la actuación, Eastwood deja sabiamente la mayor parte del emotivismo a su coprotagonista, con resultados que son genuinamente conmovedores.

Michael Cimino debutó como director con esta agradable película de caperucita ambientada en Montana rural. Eastwood ofrece una de sus interpretaciones más subestimadas como un ladrón de bancos fugitivo que se une al joven y arrogante vagabundo de Jeff Bridges. La comedia desenfadada se mezcla con una violencia brutal al estilo de la nueva Hollywood, cuando una escapada sale horriblemente mal y el final típicamente de los años 70 es desgarrador.

7. The Beguiled (1971)

Con tres lanzamientos que afianzan y subvierten su imagen de tipo duro, 1971 fue un año crucial para Eastwood. En el inquietante thriller sureño gótico de Siegel (remake en 2017 de Sofia Coppola), interpreta a un soldado yanqui herido atrapado en una escuela de chicas en el rural Mississippi, donde sus intentos de manipular las emociones de las mujeres solo resultan en que sea sistemáticamente despojado de su hombría.

6. Play Misty for Me (1971)

Dieciséis años antes de Atracción fatal, Eastwood debutó como director con un thriller psicológico en el que su apuesto DJ es reducido a un nervioso desastre por una mujer (Jessica Walter, AKA Lucille Bluth de Arrested Development) cuando su relación inicialmente casual conduce a celos, acoso y ataques con tijeras. Filmada en Carmel-by-the-Sea, California, donde, de 1986 a 1988, Clint se desempeñaría como alcalde.

5. A Fistful of Dollars (1964)

Una apuesta que valió la pena … A Fistful of Dollars. Fotografía: Moviestore/Rex/Shutterstock

Hasta entonces conocido como Rowdy Yates de la serie de televisión Rawhide, Eastwood se arriesgó al interpretar a un antihéroe vestido con poncho, El Hombre Sin Nombre, en una producción italiana de bajo presupuesto con una banda sonora de Morricone. La apuesta valió la pena. La remake no autorizada de Leone de Yojimbo de Akira Kurosawa (a su vez una reimaginación de Red Harvest de Dashiell Hammett) dio origen al subgénero del spaghetti western. Y nació un ícono del cine.

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4. The Outlaw Josey Wales (1976)

Eastwood controvertidamente destituyó a Philip Kaufman para hacerse cargo de la dirección en uno de sus westerns más disfrutables. Un granjero persigue a los soldados que asesinaron a su familia, pero la venganza se pospone mientras adquiere una familia sustituta de marginados, incluido Chief Dan George como el cherokee que no puede acercarse sigilosamente, y Sondra Locke en la primera de seis películas que hizo con Clint, su pareja en la vida real.

3. Dirty Harry (1971)

Eastwood agregó otro papel emblemático a su repertorio en la primera de cinco películas con el inspector Harry Callahan, el chico de portada de la brutalidad policial, mientras persigue al psicópata que aterroriza San Francisco. El director Siegel mantiene un tono crudo y emocionante, y Clint, probando un tupé de los años 70, hace que Harry sea genial, en lugar de simplemente un matón vigilante.

2. The Good, the Bad and the Ugly (1966)

La parte final de la Trilogía del Dólar de Leone agrega a Eli Wallach como alivio cómico al equipo soñado de Eastwood y Lee Van Cleef, quienes se encontraron por última vez en Por unos dólares más (1965). Los tres interpretan a sinvergüenzas en busca de un tesoro enterrado, ambientado contra el telón de fondo de la épica guerra civil americana. El enfrentamiento entrecerrado en el cementerio, coreografiado con la música de Morricone, es la cúspide del cine.

1. Unforgiven (1992)

Confrontación trágica … Sin perdón. Fotografía: Warner Bros./Allstar

Eastwood protagoniza este western ganador del Oscar como William Munny, un granjero viudo que cree que sus días de cazarrecompensas han terminado (“Ya no soy así”) hasta que se entera de una recompensa de $1,000 por la cabeza de los hombres que desfiguraron el rostro de una trabajadora sexual. Pero primero debe superar al sheriff Gene Hackman. Con el director-estrella completamente en control de su persona en pantalla y aprovechando su historia de interpretar a hombres violentos, construye sin ironía hacia un enfrentamiento que es más trágico que catártico.