Karin Frost es una creativa consumada detrás de escena con una carrera que abarca cine, televisión y diseño de lujo. Al principio de su carrera, Karin perfeccionó su experiencia en contar historias trabajando estrechamente con importantes actores de Hollywood en importantes estudios como Paramount, Sony Pictures Entertainment, y más. Jugó un papel clave en apoyar y desarrollar proyectos notables como Trading Places y Small Sacrifices, aprendiendo el arte de crear narrativas convincentes de los mejores talentos de la industria.
Después de alejarse del entretenimiento durante más de 20 años para criar a su hija y lanzar un exitoso negocio de diseño de interiores de lujo, Karin utilizó su visión artística para crear espacios transformadores para clientes de alto perfil. Ahora, a sus 63 años, está haciendo un regreso triunfal a Hollywood con una misión audaz: desarrollar y producir historias que inspiren y conecten a través de generaciones, moldeadas por sus diversas experiencias creativas y su trayectoria personal.
Has tenido una rica carrera tanto en cine como en diseño. ¿Cómo han moldeado estas experiencias creativas tu enfoque en contar historias en la industria del entretenimiento?
Todo el mundo tiene una historia que contar, ya sea un libro, un recuerdo personal, un artículo de periódico o algo sacado directamente de los libros de historia o del hogar y espacio vital de alguien. Los espacios cuentan la historia de la vida de sus propietarios e incluso a veces el estado de su vida actual. Es solo el medio lo que cambia…en la industria del entretenimiento se convierte en una película o serie, e incluso en estos días, el reality show! En el diseño, es el espacio privado de alguien, contado en sus elecciones de color, textura, estilo, etc. Cualquier cosa que te ayude a comunicar la historia se puede utilizar y descubro que cualquier esfuerzo artístico como el diseño de interiores, la fotografía, los bocetos, incluso AutoCAD, puede contar una historia. Mis experiencias me han enseñado a buscar la historia en los clientes con los que estoy en contacto, en los libros y eventos actuales que estudio, etc. Ha sido como un ‘entrenamiento’.
Solo tienes que estar dispuesto a buscar donde sea que estés para encontrar la versión más convincente de esa historia.
El diseño y contar historias son formas poderosas de evocar emociones. ¿Cómo planeas combinar tu experiencia en diseño con tu trabajo como productora o colaboradora creativa?
Creo que el diseño se convertirá más en un pasatiempo una vez que vuelva a trabajar como colaboradora creativa o productora…es más una forma de estimular la creatividad que mejorará mi tiempo de producción. Es como algunas personas les gusta cocinar para relajarse después del trabajo para despejar la mente, o les gusta hacer ejercicio o leer, para mí es diseñar un espacio que estimula la creatividad. Y sinceramente, siempre presto atención a los escenarios y ubicaciones cuando veo una película. Presto atención al espacio personal de los personajes, su entorno y eso puede ayudar a moldear la historia y dar vida a quién es el personaje en términos visuales.
La industria del entretenimiento es altamente competitiva, especialmente para aquellos que se embarcan en nuevos roles. Si no consigues un rol de productora de inmediato, ¿cómo planeas mantenerte relevante y encontrar tu lugar en la industria?
Espero estar en desarrollo si lleva tiempo producir. También estoy trabajando en varios proyectos y historias ‘mascota’ que me mantienen alerta.
Has vuelto a la industria del entretenimiento en un momento crucial de cambio. ¿Qué estrategias estás utilizando para construir relaciones y destacarte como líder creativa?
Definitivamente no puedo volver a la industria de la misma manera que lo hice a finales de los años 80 y principios de los 90. Este viaje requerirá astucia, elegancia y una estrategia. Pero el viejo adagio de ‘es a quién conoces’ sigue siendo cierto. La industria del entretenimiento se trata de colaboración y de personas conociendo a personas, queriendo trabajar con otras personas que tengan tus mismos valores, metas y visión. ¡Planeo hacer saber a la gente que he vuelto! y quién soy ahora y qué puedo aportar, que incluye años de aprendizaje sobre cómo leer a las personas, cómo trabajar con las personas.
La narración visual se está volviendo cada vez más dinámica con nuevas plataformas como el streaming, los medios inmersivos y la producción virtual. ¿Cómo ves que tu experiencia en diseño te ayude a innovar dentro de este paisaje en evolución?
Una película es un diseño, de una historia al igual que los interiores son el diseño de un espacio. Nuevamente, es el medio y el método lo que es diferente. Todo es contar historias, simplemente con nuevas plataformas. Si algo, hace que el juego sea más emocionante porque tienes más y nuevos tipos de lugares para contar tu historia.
En tu opinión, ¿cuán importante es el diseño para dar forma al tono y al mundo de una película o serie de televisión? ¿Planeas colaborar con departamentos de arte y diseñadores para crear mundos inmersivos?
Creo que he insinuado eso anteriormente, pero sí, el diseño ya sea diseño de sets, ubicaciones o CG, todos cuentan la historia de quiénes son los personajes y el mundo en el que viven. Me encantaría colaborar con departamentos de arte y diseñadores para llevar lo mejor a la pantalla.
Has experimentado la vida dentro y fuera de la industria cinematográfica. ¿Cómo han influenciado esas experiencias tus prioridades en la narración y los tipos de proyectos en los que quieres producir o trabajar?
Creo que tengo un mejor control sobre ‘lo que es real’ en el mundo, en qué se preocupan las personas lo suficiente como para pasar 2 horas (¡o a veces 3 y 4 horas!) viendo. Es solo cuestión de profundizar en cualquier historia que estés contando. Las personas son personas y las personas realmente no cambian. Los eventos actuales pueden remodelar el mundo, pero es la misma historia recontada… Tengo un amor por la historia, el Oeste Americano y esas historias eran solo sobre personas, personas comunes tratando de sobrevivir y hacer una vida mejor para sus hijos. Historias de guerras pasadas y los héroes cotidianos que surgieron de esos tiempos tumultuosos. Historias de amor, pasión y aventura. Me siento atraída por historias sobre personas comunes haciendo cosas extraordinarias en su tiempo.
El mundo del entretenimiento a menudo requiere que los creativos usen varios sombreros. Más allá de producir, ¿hay otros roles, como diseño de producción, consultor creativo o dirección, que te entusiasmaría perseguir?
Me encantaría seguir en desarrollo, trabajando con escritores para desarrollar historias como consultora creativa, investigando, definitivamente me encantaría estar involucrada en el diseño de producción como mencioné anteriormente porque, de nuevo, lo visual ayuda a contar la historia del personaje.
¿Qué tipos de historias sientes que faltan en el panorama del entretenimiento actual, y cómo planeas defenderlas?
Historias que mencioné anteriormente…más historias como “The Pacific”, la miniserie de drama bélico estadounidense producida por HBO, historias, “All the President’s Men” de Robert Redford, películas épicas como Lawrence de Arabia, clásicos románticos como Casablanca. Necesitamos películas que nos transporten a otra vida, a otro tiempo, para escapar realmente y ver el mundo a través de los ojos de un héroe. Me encantaría contar historias que realmente nos lleven lejos y perdernos por un tiempo de magia en ese oscuro cine.
La representación importa más que nunca tanto en los personajes en pantalla como en los creativos detrás de escena. ¿Cómo planeas abogar por la inclusión en los proyectos en los que participes?
Quiero enfatizar el aspecto colaborativo de los proyectos, traer todas las mentes al juego cuando sea posible.
Para ti, ¿cuál es la clave para crear una historia memorable y visualmente impactante que resuene con el público?
Ser fiel a la época de la historia, con ubicaciones, con vestuario, con personajes…el personaje es la clave.
¿Qué sigue en tu trayectoria profesional? ¿Hay algún proyecto o colaboración creativa en el horizonte que te entusiasme especialmente?
Estoy muy emocionada por una serie de drama en la que estoy trabajando sobre héroes de rescate extraordinarios, aquellos a los que pueden salvar y aquellos a los que no pudieron salvar, y sus propias vidas personales que se entrelazan en el drama y el peligro y los sacrificios que hacen.