Saliendo de su proyecto de avance aspiracional, íntimo y profundamente personal, Hotel 1105, las expectativas son altas para la próxima odisea sonora del artista emergente de Chicago, D2x, The Hunger Era, que se lanzará el 29 de octubre de 2024.
The Hunger Era EP está producido por los colaboradores frecuentes Ro Moore & Gold Haze, y hoy, D2x lanzó el primer sencillo del proyecto “FIRE” (producido por Ro Moore), que ya está disponible en todas las plataformas DSP.
The Hunger Era se lanzará el 29 de octubre de 2024 a través de Fake Shore Drive/D2x Music Group.
Escucha D2x “FIRE”: https://youtu.be/8HA0P1P0MWM
Ahora puedes comprar, transmitir y agregar “FIRE” a tus DSP preferidos.
De regreso y mejor que nunca, PYPY regresa con el viaje sonoro que es Sacred Times. Lanzado a través de Goner Records, la firma de aullidos y acrobacias vocales de la cofundadora/co-vocalista/multiinstrumentista Annie-Claude Deschênes (Duchess Says) está presente, pero también una tendencia hacia hermosas melodías. El bajista Philippe Clement (Duchess Says) aporta un fondo más agresivo que se une al tamborileo de Simon Besré con un agarre mortal durante todo el asunto. Y el guitarrista/co-vocalista Roy Vucino (Red Mass, CPC Gangbangs, Black Leather Rose, Les Sexareenos, entre otros) se vuelve loco con una guitarra salvaje y saturada que es como avispas atrapadas en tu cabello.
El maestro enmascarado de la música techno, Pawlowski, presenta su último sencillo, “Back With Another One”, una colaboración altamente anticipada con Fenrick. Los dos, profundamente arraigados en el techno de los años 90, han fusionado sus distintas marcas de arte en una obra maestra, acortando la brecha entre lo antiguo y lo nuevo, mostrando su compromiso con la colaboración y la experimentación sonora.
En honor al Día de la Salud Mental, Milyssa Rose y C-WIZ vuelven a lanzar ‘Lost at the Seams’ para crear conciencia sobre las luchas de lidiar con el suicidio, la ansiedad, la depresión y otros problemas relacionados con la salud mental. ‘Lost at the Seams’ está escrito e interpretado por Milyssa Rose y C-WIZ, además Papi Hey de 2Gran Productions produjo esta obra maestra de pop/rock. Milyssa también reclutó a Keith Kosmopolis de Bank Hard Beats para remasterizar la pista.
El corazón de la nación fue filmado en Bristol y Diss (Norfolk). La canción y el video son básicamente un comentario sobre dónde se encuentran algunas personas hoy en día; es decir, decepcionadas y traicionadas ya sea por el gobierno o por ellos mismos. Heart of the Nation ya está disponible. Dirigido por Tristan Sherfield. Acerca de Pharmacists: “Comencé Pharmacists porque sin creatividad en mi vida, esencialmente me marchito y desaparezco. He estado escribiendo canciones durante mucho tiempo pero luchaba por entender realmente un sonido. Un día conducía mi coche y desenterré un álbum de Lemonheads; “It’s a shame about Ray” se quedó en mi cabeza. Es uno de esos ‘grandes álbumes’. Poco después vi a Weezer en vivo y algo innegable hizo clic. Solo quería escribir canciones más basura, lideradas por la guitarra con una voz más sardónica, incluso soporífera. Lo mejor que haya salido de Florida fue Tom Petty y defiendo su arte, era un maestro. Una vez estuve en una playa en Tailandia y escuché “The Waiting” de Tom Petty seguido de “Archie, Marry Me” de Alvvays. Fue un tiempo después que escribí “Heart of the Nation” y quería fusionar esas dos influencias. Cuando se trata del impulso detrás de mi música, es muy simple; el estado de nuestro país y la pérdida. Después de perder a mi querido padre por meningitis cuando tenía 20 años, vi un abismo que siempre ha estado al alcance. Cuando se cernía el Brexit y la bilis que se presentaba al país también me cambió. De alguna manera la pérdida es hermosa porque evolucionas, pero a veces lo que queda atrás se calcifica en una oscuridad salvaje… Tráigame a Weezer, Petty, The Lemonheads, Alvvays y la nueva esperanza de que el Rock n Roll nunca morirá, y me aseguraré de inyectarlo en algo que la gente vendrá a ver.
Vlad Holiday comparte el tercer sencillo, “This Was Always Gonna End”, de su próximo álbum debut My Favorite Drug. En la canción de apertura del álbum, Holiday evoca un paisaje nostálgico y desértico en un punto de gran tumulto. Creando un punto de partida para un álbum destinado a ser escuchado en orden, la pérdida inevitable de canción en canción se siente predestinada, casi haciendo que la muerte se sienta más grande que la vida. Pero el oyente no sabrá verdaderamente dónde termina este viaje hasta que el álbum se lance en su totalidad el 15 de noviembre a través de ONErpm. Prepara My Favorite Drug / Escucha “This Was Always Gonna End”.
Este es el nuevo y emocionante himno de “western grunge” de FRANK “Stuck in Reno”, que ya está disponible. El sencillo está acompañado de un video musical y visuales adicionales co-dirigidos por el artista.
En medio de su gira internacional apoyando a Los Bitchos, Faux Real están emocionados de compartir su álbum debut, Faux Ever, disponible ahora a través de City Slang Records. Una investigación sobre lo real y lo falso, Faux Ever explora temas de pastiche, cultura del esfuerzo, ansiedad y autenticidad con un sonido a menudo brutalista en una forma más establecida y cada vez más desquiciada que nunca. El sencillo final “Full Circle” anuncia el lanzamiento, que ve a los hermanos Virgile y Elliott Arndt esculpiendo un nuevo sonido afilado que favorece los instrumentos de software ultradigitales, su producción brutalista y meticulosa que muestra su talento de larga data para melodías vocales extremadamente pegajosas.
“Full Circle es una de las primeras canciones que escribimos para Faux Ever, antes de que se conociera así”, explican los hermanos. “Full Circle fue en muchos sentidos el catalizador para el método y la dirección de este disco. Con esta pieza de ánimo Neo-Noir, centrada en los ciclos y la naturaleza recurrente del arte y la historia, terminamos conjurando Faux Ever. Llegar a un círculo completo es un final, pero también un comienzo.
El dúo italiano Dot N Life ha lanzado su nuevo EP Milano Downtown III, disponible ahora a través de Dirtybird Records. El EP de dos pistas presenta colaboraciones con otros productores italianos NOTO y Gabriele Agostino.
Para su debut en Dirtybird, Dot N Life ha presentado un par de entusiastas pistas de tech-house. ‘Green Room’ fue construida para la pista de baile con sus bombeos y melodías de sintetizador. ‘Work It’ es un complemento picante, desenrollándose durante más de cinco minutos con líneas de bajo funky y percusión que hacen temblar el cuerpo para completar el EP. Milano Downtown III es juguetón y vivaz, lo que lo convierte en una adición adecuada al catálogo de Dirtybird.
La sensación del pop-punk Taylor Acorn no muestra signos de desaceleración después del lanzamiento de su álbum debut Survival In Motion. Hoy ha lanzado su nuevo sencillo “Final Nail”, una colaboración impulsada que cuenta con la artista con sede en Nashville, Charlotte Sands. Los fans pueden ver el nuevo video musical ahora, dirigido por Doltyn Snedden.
BLOND:ISH lanza su nuevo y cálido sencillo, “Different Way”, con la colaboración del cantante brasileño Zeeba, ya disponible a través de Insomniac Records.
Sumergiéndose en una sensación de potencial ilimitado, “Different Way” abraza lo desconocido con optimismo y emoción. En un mensaje que habla a su comunidad de brazos y mentes abiertas, la canción nos recuerda que aunque todos nos comparamos constantemente con los demás, el viaje de cada uno es único.
Hopeless Records continúa su celebración del 30 aniversario con el lanzamiento de una nueva versión de la banda de rock de Palm Beach, Fame on Fire, que versionó una de las canciones emo más reconocibles de los últimos veinte años, “Dear Maria, Count Me In” de All Time Low.
World’s First Cinema ha lanzado su nuevo sencillo, “Freak Show”, justo a tiempo para Halloween a través de Fearless Records.
La nativa de Hong Kong y una mujer orquesta XTIE lanzó su nuevo y sincero sencillo de baile, “Crying on the Plane”.
En medio de su gira histórica por Estados Unidos con la ídolo punk infundida J-pop HARU NEMURI, el trío ha iniciado la campaña con una carrera completa para la oficina diseñada por Laura Beth Palmer, Directora Creativa del Partido Nacional de Trabajadores. Basándose en sus antecedentes en la política nacional (el miembro Lance Tran dirigió digitalmente la Campaña de Bernie Sanders 2020), la banda se está deteniendo entre shows casi agotados en cada ciudad para hacer campaña en los Ayuntamientos por su Plan de Política para Salvar a América™️.
Coupdekat lanza su nuevo sencillo ‘cdjs’ hoy, una reflexión sobre recuerdos adolescentes que alguna vez parecieron vívidos pero que ahora se han desvanecido y olvidado. El sencillo anuncia una nueva era como el primer sencillo de su próximo EP, ‘the world she created / inside of her pocket*’, que se lanzará a principios de 2025.
Como la segunda hija mayor en una familia religiosa grande, la artista de soul retro y pop moderno de Seattle, Annie J, siempre ha confiado en la música para encontrar un sentido de pertenencia. Con una infancia pasada de un lado a otro por pequeñas ciudades de los EE. UU., descubrió que el arte creaba una comprensión más profunda de su propósito que lo que estaba en la superficie.
SLAUGHTER TO PREVAIL lanzó su altamente anticipado nuevo sencillo, “Behelit”. Esta canción marca una evolución significativa en el sonido de la banda, mostrando su trabajo más dinámico y ecléctico hasta la fecha mientras se mantiene fiel a su pesadez y ferocidad característica.
El DJ y productor holandés Mau P debuta en Defected con ‘Merther’, un golpeador electrónico construido para la pista de baile.
La banda de punk rock en ascenso, Winona Fighter, ha anunciado su altamente anticipado álbum debut, My Apologies To The Chef, que se lanzará el 14 de febrero a través de Rise Records.