Uno de los exportadores de R&B más candentes en el Reino Unido en este momento, el talento nacido en el norte de Londres, Col3trane, ofrece reflexiones íntimas en su nuevo EP Hamartia, que se lanzará el 22 de noviembre a través de su propio sello Trane Of Thought.
Con Hamartia, el aclamado artista, productor y vocalista comparte algunas de sus expresiones más vulnerables hasta la fecha; en medio de una tapicería de R&B elegante y tierno y sus propios sabores de nueva ola, sus intrincadas letras exploran el equilibrio y la adversidad de la ‘hamartia’. El viaje inquebrantable y la manifestación hacia algo real, donde las experiencias de amor y desamor, influencias intoxicantes pasadas y presentes, fallas dentro de nuestras conexiones y la autoconciencia para crecer pueden florecer desde la oscuridad hacia la luz. Un sonido más rico y multicapa, el arco del EP tiene un borde profundamente conmovedor pero magnético, con la narración vívida de Col3trane elevando el poderoso universo sónico y visual que lo rodea.
A lo largo de cinco pistas que navegan por su odisea personal y ofrecen melodías épicas crudas con emoción y honestidad, la apertura “Memory Game” emerge con una atmósfera despojada; notas de guitarra oscuras y tiernas marcando el ritmo para el artista de 25 años mientras rememora momentos íntimos con alguien a quien le gustaría olvidar: “Oh, no recuerdo nada, pero si lo hiciera, creo que te amaría”, predica.
La cantautora independiente Madison Margot se rinde al atractivo del amor pasado en su nuevo sencillo “¡DEMASIADO!”.
Como otra rebanada notable de la narración profundamente vulnerable y autobiográfica de Margot, un sello distintivo de su heroína musical, Taylor Swift, la artista compartió que “escribió ‘¡DEMASIADO!’ sobre la tensión agridulce de volver a visitar un viejo amor” para capturar “el tirón y la atracción entre la familiaridad y la distancia, el atractivo magnético de la historia compartida y la química persistente que se niega a desaparecer”.
Escribiendo las letras ella misma y produciendo “¡DEMASIADO!” con Tone Def (Nat & Alex Wolff), “¡DEMASIADO!” escucha a Margot equilibrar hábilmente la nostalgia con la confrontación emocional. Una exploración de volver a momentos íntimos mientras se enfrenta a las duras verdades que llevaron al final, Margot fusiona sin esfuerzo su pasado y presente en “¡DEMASIADO!” al infundir la pista con un ambiente relajado del sur de California mientras enraiza la historia en el oeste de Londres. “Pareces tan diferente desde la última vez que te vi / ¿Qué podríamos ser si comenzáramos esto de nuevo?” Pregunta Margot nostálgicamente, su voz flotando sin esfuerzo en medio de la atmósfera sensual. Con “¡DEMASIADO!”, Margot captura artísticamente el tirón magnético del amor: misterioso, tentador e imposible de ignorar.
Mientras tanto, el video musical de “¡DEMASIADO!” canaliza un sentido de feminidad y liberación, con cada escena que coincide perfectamente con la intensidad de las letras y la producción de la canción. Para dar vida visualmente a esta historia, Margot trabajó intencionalmente con un equipo compuesto totalmente por mujeres, incluida Cassie Howell (directora y editora) y Olivia Neil (directora de fotografía). “Fue épico tener un equipo completamente femenino”, comenta Margot sobre el proceso de producción del video.
“¡DEMASIADO!” sigue los pasos de la bien recibida versión de Margot en septiembre, “Heralds of Hope”. El número introspectivo, que llevó a Margot a la lista de reproducción “Now Watching” de Ones to Watch, marcó un nuevo cambio en la dirección artística de Margot, contrastando con los sonidos de rock de estadio de “God Laughs”, elogiado por Wonderland como un “número estimulante que muestra el ingenio lírico de Margot”, y las melancólicas vibraciones country en “All My Wishes”, que Rolling Stone India destacó en su serie “Hits of Tomorrow”.
La recién llegada colby! Hoy lanza su EP debut, Dead Giveaway, hoy, marcando el primer proyecto de una de las voces nuevas más emocionantes en el pop alternativo. El disco fue una colaboración con su hermano RJ Johnson, quien coescribió y produjo la música. Escucha el EP ahora: https://colby.lnk.to/DeadGiveaway “¡Estoy tan emocionada, y honestamente, un poco nerviosa, de compartir finalmente este EP!”, dijo la nativa de Texas de 19 años. “Mi hermano, RJ, y yo comenzamos a hacer música solo para nosotros en un estudio improvisado en casa, nunca pensando realmente que alguien más escucharía estas canciones. La música siempre ha sido algo que hacemos solo por amor a ella.” A lo largo de cinco pistas, la voz soñadora de la cantante y compositora flota sobre sintetizadores llamativos y líneas de melodía de otro mundo. Canciones nunca antes escuchadas incluyen “Moving On” y la canción principal “Dead Giveaway”. “Escribí ‘Dead Giveaway’ sobre esos momentos en una relación, ya sea romántica o platónica, cuando te das cuenta de que no hay una verdadera profundidad allí”, compartió colby!. “Estás poniendo el esfuerzo para mantener las cosas en marcha, pero está claro que la otra persona no está haciendo lo mismo, y es poco probable que cambie. No hay nada más por salvar, y es hora de aceptar que necesitas seguir caminos separados.” El EP ‘girl’s insane’ de la artista indie-pop emergente Dalia, presenta dos nuevas pistas, ‘volatile’ y la canción principal ‘girl’s insane’, el EP se sumerge en las complejidades del autodescubrimiento, los extremos emocionales y la aceptación del caos de la vida. Con sus letras confesionales y melodías expansivas, ‘girl’s insane’ promete ser el lanzamiento más vulnerable y ambicioso de Dalia hasta ahora. ‘girl’s insane’ está disponible ahora en tu servicio de streaming favorito, a través de APOLLO Distribution.
YDG lanzó su nuevo sencillo ‘Echo’ ahora a través de HypnoVizion. ‘Echo’ muestra el estilo de producción ambidiestro de YDG a medida que la pista se mueve a través de melodías de dubstep melódicas y escalofriantes hacia descansos pesados de bajos. La canción se desarrolla con una energía atronadora, alcanzando su punto máximo con sintetizadores temblorosos y voces cortadas enérgicas a medida que entra en su último minuto. El debut de YDG en HypnoVizion es una mezcla electrizante de su firma sucia y de su creatividad audaz. “Quería una canción que combinara la sensación de dubstep de la vieja escuela fusionada con un sonido energético de la nueva escuela que encajaría bien en mis sets de festivales. El resultado fue ‘Echo'”. – YDG
Los shoegazers de Phoenix, Glixen, están emocionados de anunciar su segundo EP, quiet pleasures, que llegará el 21 de febrero de 2025 digitalmente a través de AWAL y en vinilo a través de Wichita Recordings. Para celebrar, están adelantando el proyecto con el sencillo de hoy, “lick the star”. Comenzando silenciosamente inquietante, la banda traga el silencio en favor de cuerdas lulladoras y voces, llevando a un torbellino de retroalimentación y distorsión. Un tornado de melodías plateadas y riffs de guitarra giratorios, Glixen continúa empujando el sobre.
“Esta canción es especial, comienza con un baño sónico suave de una introducción y explota en un torbellino de sonido y melodía”, dice el líder de la banda Aislinn Ritchie. “Además, estamos emocionados de anunciar nuestra primera gira de cabeza en los EE. UU. Este va a ser un año muy ocupado y divertido para nosotros”. Escucha “lick the star”
Este año, la banda lanzó “lust”, “foreversoon” y “sick silent” comenzando a adelantar cómo sonará el próximo EP producido por Sonny DiPerri (My Bloody Valentine, DIIV). La canción de hoy es un paso adelante dentro de su sonido; atmosférica y empapada de distorsión, continuando una evolución sonora que se siente fresca y completamente consolidada. “No es todos los días que un proyecto de ruido experimental de larga dormancia reaparezca como una élite de la música pop electrónica dispuesta a enterrarse en tu subconsciente y desenterrar recuerdos arraigados de un tiempo en el que podíamos congregarnos libremente sin preocupaciones.
En los meses de atardecer de 2023, Nicole Cerminara, su hermano Joseph “Junior” Cerminara y su hermano adoptivo Myles Rogers, (anteriormente conocido como JIN THE BAND), se reunieron fatídicamente en un restaurante grasiento de Toronto con el legendario productor Bob Ezrin (Pink Floyd, KISS, Phish). Incluso si todavía no eran conscientes de ello, el grupo que entró en ese restaurante, ya una potencia durante 6 años en la escena musical de actuaciones en vivo de Niagara / Toronto, salió como una banda con una nueva vida.
El equipo de composición de Cerminara y Rogers tomó un nuevo rostro, enfocándose en su amor combinado por las melodías del Americana y las invasiones británicas. Encendió un período de colorido y pegajoso trabajo de composición, reminiscente de las poderosas voces femeninas de Janis Joplin y Fleetwood Mac, otras veces las acrobacias de géneros de Led Zeppelin o los Rolling Stones.
El espectáculo en vivo es una máquina de guerra despiadada, con Nicole liderando la carga y Rogers y Cerminara totalmente comprometidos con la batalla junto a ella, los tres dictando y adaptándose a los cambios en el escenario, dirigiendo la máquina con un instinto telequinético y armonía, algo que solo se forja a través de la atemporal crisis de innumerables conciertos de covers de tres sets y deudas pagadas durante años de experiencia en el escenario juntos.
Con un nuevo nombre, llamado ‘Permilla’ en honor a la casa de composición de la artista, y el último recurso, un estudio analógico totalmente funcional dirigido por Myles y su padre, ‘Permilla’ ha comenzado un plan de lanzamiento de discos y lanzamientos de 2024 a un ritmo vertiginoso