Después de prácticamente todos los espectáculos de Jack White, su sitio web publica una selección de fotografías del concierto tomadas esa noche por su fotógrafo interno, David James Swanson, y ocasionalmente incluyen una fotografía de la multitud. Después del concierto del viernes por la noche en el Mayan en el centro de Los Ángeles, las fotos publicadas en línea incluían una de un fan al frente de la multitud sosteniendo un cartel hecho a mano pidiendo una lista de canciones. Eso tuvo que haber sido lanzado como una broma interna, porque como la mayoría de los que no son novatos en este entorno sabrán… lista de canciones, lista de schmetlist. Cualquier noche de Jack White será una noche llena de audibles, y cualquier menú de canciones será algo improvisado por los fanáticos, después de que se llame la última obra.
Este año, por primera vez, esa es la forma en que White aborda los itinerarios de su gira. Recientemente, en sus redes sociales, un fan preguntó si el rockero vendría a su ciudad, y White respondió diciendo que él elige a dónde irá después yendo al aeropuerto y viendo quién tiene el próximo vuelo. Eso es un chiste: reservar programas obviamente requiere un poco más de previsión que decidir si “Hotel Yorba” será una transición fluida, pero está seguro de que está haciendo un buen trabajo al menos para que parezca que ese tipo de romanticismo itinerante está en juego en dónde y cuándo elige jugar. Ha estado anunciando shows en diferentes ciudades sólo dos o tres días antes de realizarlos, pero sintió la necesidad de aclarar eventualmente que, en lo que a él respecta, estos no son shows “pop-up”… esta es la gira detrás del “Álbum Sin nombre”. Todos se llevan a cabo en clubes o teatros pequeños, por lo que, dado que la demanda obviamente supera a la oferta, presionar “comprar” en el momento justo puede ser el botón más difícil de presionar.
El espectáculo de White el viernes por la noche en el Mayan, con capacidad para 2.500 personas, fue precedido por un concierto el jueves en el Lodge Room de Highland Park, con capacidad para 500 personas. Los fans que estuvieron en uno u otro concierto de Los Ángeles querrán alardear de haber vivido la verdadera experiencia FOMO, pero esos Los que tuvimos la suerte de ver ambos podemos dar fe de que fue un empate feliz. Cantaba 20 canciones cada noche, exactamente la mitad de las cuales se superponían. Incluso con ese número idéntico, el maya obtuvo la serie más larga, por 15 minutos: una hora y 45 frente a una hora y media. Ninguno de los dos iba a compararse con su espectáculo épico de final de gira justo al lado del Mayan en el Belasco en enero de 2023, pero ambas paradas a mitad de gira en Los Ángeles fueron continuas, empapadas de sudor y lo suficientemente frenéticas como para sentirse. más que suficientemente agotador para cualquier persona humana normal.
El espectáculo Lodge Room terminó con “Seven Nation Army”, mientras que él renunció a esa canción característica para cerrar en el Mayan con su perenne “Steady, as She Goes” de Raconteurs. (A muchos fanáticos de White les gusta creer que están en un espectáculo especial si él no toca “Seven Nation Army”, como si hubiera reconocido que son un público que no requiere la recompensa más obvia para volver a casa feliz. Probablemente estén interpretando demasiado sobre ello, pero, mientras conducía hacia el programa y escuchaba el partido de playoffs de los Dodgers en la radio, me di cuenta de que la multitud en el estadio ya había estado cantando el riff mundialmente famoso de esa canción. Y entonces tal vez White, un notorio fanático del béisbol, también había estado sintonizado con el juego de pelota y pensó que la canción ya había sido versionada lo suficiente esa noche. Mira, yo también puedo leer demasiado sobre las cosas).
Surfeó entre la multitud en Lodge Room, y no en el Mayan más vasto, tal vez porque había un camino más largo para regresar si la audiencia no lo devolvía de inmediato. The Lodge Room también obtuvo una versión posiblemente por primera vez de “LA Woman” de los Doors como introducción al segmento extendido del bis, aunque White pasó al menos tanto tiempo haciendo su aullido en falsete como citando a Jim Morrison. Pero entonces, solo Mayan tuvo un par de estrellas invitadas con nombres de caras seminegritas, primero en la forma de Money Mark (famoso por los Beastie Boys) que apareció como segundo tecladista de “Dead Leaves and the Dirty Ground”. luego, con Carla Azar (ex miembro de la banda de White) tomando el banquillo como baterista invitada en el final del set principal, “I’m Slowly Turning Into You”. La batería pareció desmoronarse cuando Azar abandonó el escenario, sin que ella la pateara, en una especie de combustión espontánea, como si solo estuviera construida para manejar a un poderoso percusionista por noche. (Eran los zapatos de Patrick Keller los que estaba ocupando, durante unos minutos de diversión).
Algo más entendieron ambas audiencias de Los Ángeles: una personificación de Donald Trump, con White quitando las manos de la guitarra el tiempo suficiente para hacer una imitación de manos de acordeón de su político menos favorito. Nunca ha sido exactamente un fanático de Trump, pero realmente se sintió ofendido en su cuenta de Instagram cuando el candidato fue a su ciudad natal de Detroit esta semana y menospreció a toda la ciudad en su cara. White se vengó en Lodge Room tomándose un tiempo del rap evangelístico simulado del “Arzobispo Harold Holmes” para divagar un poco sobre “Siempre digo la verdad; No sé cómo no decir la verdad”. Viéndose aún más abiertamente trumpiano en el Mayan, dirigió a la multitud con un grito de llamada y respuesta: “¡Se están comiendo a los gatos! ¡Se están comiendo a los perros! ¡Se están comiendo a las mascotas!
Esto cubre algunas de las minucias de estos dos espectáculos de Los Ángeles. Lo que no se ha cubierto en este recuento, hasta ahora, es cómo cada uno de ellos te hizo sentir, que es… como si el rock ‘n’ roll nunca hubiera muerto, como si nunca hubiera estado en soporte vital, como si la llama nunca hubiera muerto. Incluso parpadeó. Entonces, en un clima donde la hornilla está realmente apagada, y donde algunos de nosotros nos volvemos poptimistas en parte porque no existe una alternativa de rock viable, un espectáculo como uno de estos puede mantener la llama del gas encendida durante un año más por sí solo.
Lo mismo puede decirse de “No Name”, que en realidad es todo el rock ‘n’ roll recién grabado que cualquiera necesita para el año calendario 2024. Por muy impredecible que haya sido la composición de sus shows, se puede contar con que White cantará alrededor de siete canciones del nuevo álbum por noche, incluidas “Old Scratch Blues” y “That’s How I’m Feeling” en los números 1 y 2. tragamonedas y “Es duro con las ratas (si lo preguntas)”, generalmente en la tercera o cuarta posición, antes de que todos los demás planes se descarrilen. Y se siente seguro decir que, a diferencia de la mayoría de los conciertos que presentan material nuevo, no hay un solo fan entre la multitud que se arrepienta de la inclusión de cualquiera de estas nuevas canciones, incluso si no han tenido tiempo de escuchar el nuevo disco. Cada una de ellas se siente tan familiar como las canciones de White Stripes y las primeras canciones solistas que las rodean. La gente a veces se ha preguntado si White ha llegado a la etapa de su carrera en la que cuenta como “rock clásico”, y la respuesta es un sí matizado, siempre y cuando consideremos “No Name” como una parte real de su carrera en curso. fase imperial. Buena suerte para encontrar a alguien más remotamente de su calaña, puedes decir eso aquí a mediados de la década de 2020.
Al hacer una lista de los aspectos más destacados, me doy cuenta de cuántos de ellos provienen del nuevo álbum, y cuántos de ellos parecían ofrecer algún tipo de nuevo giro no solo a cosas que él había hecho antes, sino que los maestros ya habían hecho antes. Tomemos como ejemplo “Arzobispo Harold Holmes”: con o sin un poco de comedia del año electoral en vivo, básicamente suena como una canción de metal con un rap predicador encima que de repente, cuando la canción es reemplazada por un tema más Un riff de guitarra básico se convierte en “Happenings Ten Years Time Go” o algo parecido. “Así es como me siento” y “¿Cuál es el alboroto?” Ambos se han unido al set como canciones que comienzan con una fuerte línea de bajo (interpretada por Dominic Davis), presagiando la eventual aparición de “Steady, as She Goes”, si es que llega. No hay interferencias, sólo embestidas, en la explosión de punk de dos minutos y medio que es “Bombing Out”.
Pero puede que no haya momentos más destacados en el programa que cuando White saca la guitarra slide y hace cosas de otro mundo con ella, como en “It’s Rough on Rats”, y la reaparición de esa vibra en el segmento bis de “Underground”. Cualquiera de estos números recuerda a Led Zeppelin, pero la versión bluesera y profunda de Led Zeppelin… y con White asumiendo los papeles de un Jimmy Page pelado y de un Robert Plant chillón.
Al ver a White reclamar su título como señor y salvador del rock del siglo XXI, desearías que todos pudieran presenciarlo… y él hace suficientes fechas en festivales que pagan facturas que tal vez todos los que realmente quieran puedan hacerlo. Pero es difícil subestimar la emoción de este tipo de conciertos aparentemente improvisados y de baja capacidad. Va en contra de la gratificación retrasada de las giras modernas, lo que tal vez lo haya tomado por sorpresa si ha estado abriendo avisos por correo electrónico sobre conciertos que saldrán a la venta a fines de octubre… es decir, a fines de octubre de 2025. La urgencia es cosa de White, ya sea lanzar las primeras copias de “No Name” sin decírselo a nadie, o organizar conciertos y apenas avisar a nadie. Tal vez haya algo en el estado de ánimo nacional o global que hace que vivir el momento parezca más vital que nunca. De todos modos, hay un nombre que se le puede poner al espíritu de “No Name”: emocionante.
Lista de canciones de Jack White en Lodge Room, Highland Park, California, 10 de octubre de 2024:
Viejo blues rasguño
Así es como me siento – riff de bajo
Es duro con las ratas (si lo preguntas) – Chimey se desliza hacia el blues de Led Zep
Stones in My Passway (portada de Robert Johnson)
pajarito
¿Por qué pasear a un perro?
Goin’ Back to Memphis (portada de Soledad Brothers)
Cañón
Juan el Revelador
Bombardeo
¿Qué es el alboroto?
Soldado niño roto
Matemáticas negras
(bis)
LA Woman (Cubierta de puertas)
El botón más difícil de abotonar
Arzobispo Harold Holmes
Lazareto
Miedo al amanecer
Subterráneo
Ejército de las Siete Naciones
Setlist de Jack White en el Mayan, Los Ángeles, California, 11 de octubre de 2024
Quiero ser tu perro/Old Scratch Blues
Así es como me siento
Es duro para las ratas (si lo preguntas)
Phonograph Blues (portada de Robert Johnson)
Hojas muertas y suelo sucio
Bombardeo
Me enamoré de una chica
Interrupción del amor
Hotel Yoba
¿Qué es el alboroto?
Me estoy convirtiendo lentamente en ti
(bis)
Arzobispo Harold Holmes
Goin’ Back to Memphis (portada de Soledad Brothers)
Cañón
Golpe repugnante
Subterráneo
Atrapa el blues del infierno
Soldado niño roto
Estable, mientras ella avanza